Desde los corazones rotos hasta los veranos inolvidables, las letras de Taylor Swift nos llevan a un viaje emocional a través de la vida y el amor.
Explorar las canciones de Taylor Swift es adentrarse en un vasto y emotivo paisaje musical, donde las letras cuentan experiencias de vida, con los que seguro te vas a sentir identificada; y es que Taylor tiene una canción para cada momento de la vida. Desde sus inicios en el country hasta su evolución hacia el pop, la cantante ha escrito historias que abarcan desde el romance, las traiciones, hasta el autodescubrimiento. Es por eso que hoy te vamos a explicar el significado de sus canciones más exitosas a lo largo de su carrera musical.
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El profundo significado detrás de las canciones de Taylor Swift
1. All Too Well
Esta es una de las canciones más icónicas y emotivas de Taylor Swift, perteneciente al álbum “Red”. La canción es conocida por su emotiva narrativa sobre un noviazgo pasado, explorando los altibajos de la relación, desde momentos felices y tiernos hasta momentos de conflicto y despedida. La letra expresa el conflicto interno de la cantante entre el amor que aún siente por su pareja, pero también lo perjudicial que es para ella.
«All Too Well” habla sobre la nostalgia, el duelo y la complejidad de las relaciones que han tenido un impacto significativo en las vidas de las personas. Si has estado en una relación intermitente en la que se separan y vuelvan a regresar, seguro te vas a sentir identificada con esta melodía. Después de escucharla va a formar parte de rolitas que debes escuchar cuando tienes el corazón roto.
2. Blank Space
Esta es una canción que explora los estereotipos, las expectativas y las complejidades de las relaciones amorosas, especialmente en el contexto de la fama y la atención de los medios de comunicación. La letra explora la idea de cómo la percepción pública puede distorsionar la realidad y cómo las relaciones pueden ser complicadas y difíciles de comprender desde afuera. ¡Qué difícil es la fama!
Foto: Billboard
3. Cardigan
Esta canción explora la nostalgia, la pérdida y la conexión emocional a lo largo del tiempo. La letra utiliza una prenda (cardigan) como metáfora, que se convierte en un símbolo de la comodidad y la familiaridad que se encuentran en las relaciones pasadas. La línea «When you are young, they assume you know nothing”, refleja la tendencia que a menudo existe en la sociedad de subestimar las emociones y las experiencias de los jóvenes.
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Esta línea captura la noción de que cuando se es joven, muchas personas tienden a menospreciar o descartar los sentimientos y las perspectivas de los jóvenes, asumiendo que su falta de experiencia de vida significa que no pueden entender el mundo o las relaciones de la misma manera que los adultos.
4. Bad Blood
«Bad Blood” es una canción del álbum “1989”, lanzado en 2014, es famosa por su tono enérgico y su letra sobre la traición. La letra habla de como se siente ser traicionado por una persona a la que creías ser tu amigo. A través de la metáfora de tener “sangre mala” sugiere que la amistad ahora está manchada por conflictos y desconfianza. “Bad Blood” nos habla sobre la desilusión y cómo las relaciones pueden cambiar de un momento a otro; también es una declaración de independencia emocional.
Si en algún momento tuviste una amistad muy valiosa para ti y luego descubriste que esa persona te traicionó o demostró ser completamente diferente a lo que creías, entonces “Bad Blood” te queda como anillo al dedo.
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5. You Belong With Me
Imagina que te encuentras en una situación en la que te has enamorado de tu mejor amigo o amiga, pero lamentablemente no pueden estar juntos por diferentes razones. Tal vez uno de los dos está en una relación o simplemente las circunstancias no permiten que suceda una relación romántica entre ustedes. “You Belong With Me”, explica perfecto los amores imposibles; así que si te encuentras en esta situación, súbele a todo volumen, porque seguro te vas a identificar con la letra.
6. You Need To Calm Down
«You Need to Calm Down” es una canción del álbum “Lover” lanzado en 2019. La melodía aborda temas de aceptación, igualdad y la lucha contra la discriminación y el odio, especialmente en relación con la comunidad LGBTQ+. La letra aborda temas de amor propio y autoaceptación; algunas líneas, como “And we see you over there on the internet, comparing all the girls who are killing it” (y te vemos ahí en Internet, comparando a todas las chicas que la están rompiendo), critican la tendencia a compararse con los demás en las redes sociales y resaltan la importancia de amarse a uno mismo tal como es.
Foto: Cosmopolitan
@alejandrasup I knew you…Leavin’ like a father, running like water #cardigan #folklore #taylorswift ♬ cardigan – Taylor Swift
7. I Knew You Were Trouble
Si en algún momento de tu vida tuviste una relación con el típico “bad boy” y no quisiste ver las red flags, entonces corre a escuchar esta canción. El tono general de esta melodía es de autodescubrimiento y aprendizaje. Swift, reconoce sus errores y cómo ignoró las señales de advertencia, pero también da un mensaje de empoderamiento al darse cuenta de que está mejor sin esa relación tóxica. ¡No te aferres!
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8. August
Esta es una canción del álbum “Folklore”, lanzado en 2020, forma parte de una trilogía de canciones en el álbum que exploran diferentes perspectivas de una relación amorosa. “August” se sitúa desde el punto de vista de alguien que tuvo un romance de verano fugaz. La canción habla sobre un amor que no duro mucho, la frase “August slipped away into a moment in time” (agosto se deslizó en un momento en el tiempo) refleja cómo el verano llegó a su fin, al igual que la relación. Si tuviste un summer love que no duro mucho, entonces esta canción te representa.
9. Look What You Made Me Do
Esta es una canción que marca un cambio notable en el estilo musical y lírico de Swift. Fue lanzada en 2017 como el sencillo principal de su álbum «Reputación». La canción es una respuesta a las críticas, la percepción pública y los conflictos pasados de la cantante; también utiliza un tono irónico y sarcástico para abordar las críticas y las expectativas hacia ella. Algunas frases, como “The old Taylor can’t come to the phone right now. Why? Oh, ‘cause she’s dead» (la antigua Taylor no puede contestar el teléfono ahora. ¿Por qué? Oh, porque está muerta), se refiere a como ha cambiado su imagen pública y cómo ha evolucionado a lo largo del tiempo.
10. We Are Never Ever Getting Back
¿Rompiste con tu ex y juras nunca regresar con él?, entonces agrega esta canción a tu playlist de Spotify, porque estamos seguras de que te va a empoderar para que no vuelvas a tropezar con la misma piedra. La canción es una declaración de independencia emocional y el rechazo a volver a vivir situaciones dolorosas en una relación tóxica. ¿Te suena familiar?
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The Tortured Poets Department: el significado de las canciones en el nuevo álbum de Taylor Swift
El nuevo álbum de Taylor Swift lleva menos de un día disponible en plataformas de streaming, pero los swifties ya desmenuzaron sus canciones. Aunque muchos pensaban que las canciones en The Tortured Poets Department serían sobre su novio de 6 años, Joe Alwyn, al parecer es Matty Healy, con quien Swift tuvo una breve relación después de Alwyn, el tema principal de la mayoría de las canciones, aunque Travis Kelce, su actual novio, también tiene sus propias referencias ocultas.
Una de las canciones más comentadas es “thanK you aIMee”, pues todo apunta a que en ella habla de Kim Kardashian, una canción de desprecio donde probablemente Kim es comparada con una bully de secundaria, con líneas como: “Todos saben que mi madre es una santa / Pero solía decir que deseaba que estuvieras muerta”.
Luego Swift cuenta que ahora está bien y agradece a “Aimee” (o sea, Kim) por inspirar “mil canciones que encuentras poco cool”, y añade, “Construí un legado que no puedes deshacer / Pero al contar las cicatrices, hay un momento de verdad / Que no habría esto, si no hubieras estado tú… Y tal vez lo hayas reinterpretado / Y en tu mente, nunca rompiste mi espíritu / No creo que hayas cambiado mucho / Así que yo cambié tu nombre, y cualquier pista real reveladora”.
“Cassandra” es otra canción que podría ser referencia a las Kardashian. La pista usa imágenes de la mitología griega, y el nombre hace referencia a la profetisa que fue condenada a nunca ser creída. “Ellos sabían, ellos sabían, ellos sabían todo el tiempo / Que yo estaba en algo / La familia, la pura codicia, el coro cristiano / Todos guardaron silencio / La sangre es densa pero nada como una nómina / Apuesto a que nunca rezaron por mi alma”, dice la canción, que también podría ir dirigida a Kanye West, conocido por asistir a servicios religiosos con su familia.
Por su parte, Travis Kelce es referido en una canción de amor llamada “The Alchemy”, en la que Swift insinúa que sus anteriores amores británicos (Harry Styles, Joe Alwyn y Matty Healy) fueron simplemente “chicos” que “calentaron el banquillo” para su nuevo amor y todo su esplendor de campeonato de beber cerveza.
